“Ao entrar no ambiente expositivo, a professora ordena ao grupo: ‘Mãos para trás!’”.
“A garota pergunta: ‘Por que tudo é branco?’”.
“Professora: ‘Lá no Instituto Tomie Ohtake não vai poder tocar em nada’. Aluna: ‘Nem no chão? E como é que a gente vai andar por lá?’”.
Essas são algumas das situações que o artista Diogo de Moraes apresenta na exposição “Diário do Busão: Visitas Escolares a Instituições Culturais”, série de registros e transcrições que busca amplificar “outros discursos” no universo da arte e da educação. A mostra fica de 11 a 25 de junho em cartaz na Galeria Transitória do Red Bull Station.
Em um projeto que é parte de seu mestrado, o artista vem acompanhando visitas de estudantes da rede pública a museus e instituições culturais. A mostra traz um recorte desse processo, com desenhos e escritos baseados em imersões feitas há cerca de um ano.
Apresentando reações de estudantes diante das falas de professores, dos códigos sociais das instituições e das próprias obras, Diogo coloca em questão a forma como se dá a política de acesso cultural.
“A ideia do projeto é criar uma certa fricção entre a perspectiva da democratização calcada na difusão — pensando num lema, a ‘distribuição para muitos do que é produzido por poucos’ — e a da democracia cultural, que aí daria para pensar nesse lema de uma forma modulada, a ‘distribuição para muitos do que é produzido por muitos’. E então entram esses códigos, essas linguagens menos veiculadas pelas instituições de arte”, diz.
O projeto tem base na própria experiência do artista, que já trabalhou com mediação e hoje lida com pesquisa e programação cultural.
“É notável ao acompanhar esses grupos de estudantes como isso acaba emergindo no momento de encontro entre essa produção tida como legítima e aquilo que esses adolescentes manifestam que faz parte do seu referencial. Minha intenção ao fazer esse trabalho, em hipótese alguma, é reorientar essas formas de comportamento pra que elas sejam enquadradas no que as instituições têm a oferecer, como se precisassem ser redirecionadas. Meu lance no trabalho é me abster disso, justamente tentar dar vazão e conferir alguma linguagem pro que aparece de menos encontrado com a expectativa institucional”, explica.
Na mostra, os locais visitados são listados, mas as escolas de origem dos alunos aparecem com nomes fictícios, a fim de não expor os professores. Os desenhos são feitos com base em fotografias aleatórias encontradas em pesquisas na Internet usando termos anotados durante as visitas. Diogo leva apenas um caderninho e vai escrevendo o que lhe chama a atenção.
“‘Diário do Busão’ tem a pretensão de funcionar menos como uma obra e mais como um agenciamento. Tem um músico que admiro, Lívio Tragtenberg, que diz que os sambistas fazem um tráfico cultural. O trabalho pega um pouco carona nessa concepção, tenta produzir essas aberturas em que outros discursos podem aparecer. Nesse caso o dos escolares, público que — tendo em vista a forma de financiamento e de justificar socialmente a importância dos projetos — muitas vezes assume um papel chave, mesmo não estando a par disso”, coloca.
“Embora os departamentos educativos levantem a bandeira do diálogo, em que medida esses diálogos, que de fato acontecem, voltam pra instituição? Ao identificar essa lacuna, esse descuido ou esse desinteresse pelos discursos dos públicos que tento fazer essa provocação”, resume o artista.
Veja o serviço completo da exposição e, aqui, conheça mais sobre o trabalho de Diogo.
(Por Adriana Terra)
